演劇学校を始める方法

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Anonim

「あるべきであるべきでないこと」が問題かもしれませんが、それはあなた自身の演劇学校を始めることに関してはあなたが答える必要があるであろう唯一の問題ではありません。学校や非営利劇場の会社を設立するプロセスは州ごとに異なります。ただし、成功のためにセットアップするために従うことができるいくつかの基本的な開始ステップがあります。特にあなたのコミュニティが公立学校や近くの大学でアートプログラミングにあまりアクセスできない場合、このプロセスはやりがいのあるものになる可能性があります。

あなたの学校のカリキュラムの概要を決定し、使命声明を書きます。あなたが潜在的な学生にあなたの扉を開くことができる前に、あなたはあなたの学校が教えようとしていること、そしてあなたの学校に通うことによって何が得られるかを正確に決めなければなりません。伝統的な大学演劇プログラムは、演技、舞台への移動、声と辞書、演劇の歴史、そして技術的な芸術を教えます。その基本的なフレームワークから始めて、あなたは学生が各セグメントでどんなスキルを習得するかを詳述するコース進行を書く必要があるでしょう。例えば、演技の進行において、演技1では、学生は基本的な舞台の存在を学び、単純な独白に取り組むでしょう。次に、演技2では、生徒は演技パートナーと一緒にシーンスタディに取り組み、スタニスラフスキーの「演技者の準備」で見つけたテクニックを模索することで、それらのスキルを身に付けます。

カリキュラムを作成する際には、即興、サーカスアート、カメラやミュージカルシアターのための演技など、特別なクラスや上級クラスを随時含めることをお勧めします。

コースの概要をすべて記述したら、次に、学校に通う場合に生徒が何を学ぶのか、そしてなぜそれらを学ぶべきなのかを明確に反映するように、ミッションステートメントを書く必要があります。

認定を研究し、教師を雇います。ほとんどの州では、過半数以下の年齢の生徒に教えることを計画している場合は、州政府による認定または特別な認定が必要になります。多くの州では、教師は仕事を許可される前にフィンガープリントを取り、伝染病や薬物について検査する必要もあります。少なくとも、あなたは潜在的な教師があなたのカリキュラムの中でクラスを教えるために適切な訓練と経験を持っていることを確実にしなければなりません。たとえば、Alexander Techniqueについて聞いたことのない人に、高度な運動コースを教えることを望まないとします。

あなたのビジネスに名前を付けて統合しましょう。中小企業を設立するための規制は州によって異なるので、あなたはこれをしている間法的助言を得ることを望むかもしれません。また、法的ウェブサイト(Legal Zoomなど)にアクセスして、ビジネスを統合する手順を確認することもできます。確立するための最も重要なことは、その事業が非営利か営利かということです。ビジネスライセンスを取得するプロセスは、この指定によって非常に異なります。もしあなたが非営利の学校を作りたいのなら、501(c)(3)の地位を申請し、あなたの資金の流れの文書をIRSに提供する必要があります。

この時点であなたはまたあなたの学校の名前で銀行口座とクレジットを開設したいでしょう。

諮問委員会に名前を付けます。あなたの学校の扉を開く前に、あなたは学校の目的を導くのを助けるために演劇の専門家と地域社会のメンバーの選ばれたパネルを選ぶ必要があります。諮問委員会は、事業の全体的なガバナンスにとって非常に重要となる可能性があります。また、助成金および助成金を申請する際には、適切な場所に設置することが不可欠です。

予算を書いてください。教師の給料、学校のスペースの賃貸料、改修費、運営費を含める必要があります。生徒からどのくらいの収入を得ることを期待しているか、そして投資家、助成金、贈り物など他の財源からいくら稼いでいるかを詳しく述べてください。

あなたの学校のためのスペースを見つけて借ります。大きな倉庫と古い店先のスペースは、劇場の学校を収容するために素晴らしく機能します。ちょっとした人手とDIYの努力で、これらの未使用スペースの1つを素敵なスタジオスペースに変えることができます。あなたの学校のスペースに次の重要なことを忘れずに設置してください。

あなたの学校を宣伝し、学生を募集します。あなたは学生なしで学校を作ることはできません!上記の手順を完了したら、生徒の受講と授業スケジュールの作成を開始するための十分な根拠があるはずです。

警告

演劇学校を始める前にあなたの個人的な資格を考慮してください。演劇のように、教育劇場のビジネスは非常に競争が激しく、市場には多くの開口部がありません。パフォーマンスと教育の両面で長年の経験を持つ、確立されたプロフェッショナル(SAG、Equity、またはAFTRA)の俳優または資格のある教師であれば、あなたは自分の学校を始める準備ができているかもしれません。まだ始まったばかりで、本当に歯を切る場所を探しているのであれば、すでに確立されている学校や劇場会社に参加することをお勧めします。そこでは、成功したドラマスクールに必要なすべてのスキルを教え、指示し、演技する経験を積むことができます。