芸術家たちは、真空の中ではなく、社会の不可欠な一員として創造します。それゆえ彼らの仕事は、しばしばその政治や政府を含む社会についての見解を表現している。イタリアのルネサンスから現代のアメリカまで、芸術は政治において重要な役割を果たしてきましたが、両者はしばしば複雑な関係を持っていました。政府当局は芸術を支援してきましたが、政治と芸術はしばしば敵対関係にあります。多くの芸術家が彼らの作品を通して政治的、社会的な見解を表現しているので、これは特に現代に当てはまります。
歴史の中の後援
歴史的に、政治当局は芸術家のための後援の源でした。中世には、それ自体で政治的権力を持つローマカトリック教会が、宗教をテーマにした絵画や彫刻を依頼しました。イタリアのフィレンツェにあるメディチ家のような政治的に強力な家族が著名な画家、彫刻家、音楽家を支えたため、ルネサンス期には芸術の後援が増えました。
現代の愛顧
今日の芸術家は、画家や彫刻家から音楽家や映画製作者に至るまで、政府からの支援をほとんど受けていませんが、後援は国家芸術団体や国立芸術基金(NEA)などの連邦機関にあります。 1965年に議会は芸術的努力を支援し促進する独立機関としてNEAを創設した。寄付金は、博物館、劇場グループ、その他の芸術プロジェクトや団体に助成金を提供します。
政治としての芸術
芸術家が作品の販売、展覧会、パフォーマンスから生計を立てるようになるにつれて、彼らは政府や政治当局の後援に依存することが少なくなりました。時間が経つにつれて、視覚芸術や舞台芸術はより政治的に挑発的になり、芸術家は自分たちの作品を使って発言をしたり特定の問題を浮き彫りにしたりしました。パブロ・ピカソの有名な絵画「ゲルニカ」はその一例です。 1930年代に描かれた「ゲルニカ」はスペイン内戦の非人道的行為を浮き彫りにし、独裁者フランシスコ・フランコがスペインで権力を握った。
政治的な反発
芸術に対する率直な発言力が政治的な反発を引き起こすことがあります。 1950年代に、議会の委員会は共産主義の同盟関係の疑いがある主要なハリウッド俳優と映画製作者を調査しました。 1980年代と1990年代に、議会の何人かのメンバーは、グループが攻撃的と見なしたいくつかのNEAの資金を受けたプロジェクトについての宗教保守組織による苦情の後、芸術の国家寄付金を排除しようとしました。
エキスパートインサイト
芸術家Mark Vallenは、すべての芸術は政治的であると主張しています。政治的な力よりもむしろ商業的な力が芸術的成功の大部分を決定するが、市場資本主義システムの政治的要因が芸術を自動的に政治的プロセスの一部にすると、ヴァレンは2004年のエッセイで書いた。アーティストとその作品は、多くの社会的および政治的な出来事において重要な役割を果たしてきました。例えば、ポピュラー音楽は、ベトナム戦争に対する抗議のような1960年代と1970年代の政治的、社会的不安の仮想サウンドトラックを提供しました。さらに、U2ボーカリストのBonoのような著名なパフォーミングアーティストは、世界の貧困やアフリカのエイズなどの問題に世界の指導者たちの注目を集めるために彼らの有名人をうまく使っています。